觀看從來不是一種中立的行為。
在影像的生成與傳播過程中，「看」往往被特定的框架所規訓，無論是攝影的構圖、文化的慾望、還是社會所塑造的感知習慣。這些框架共同建構了我們理解世界的方式，也同時限制了我們能看見的範圍。
被困的視線
Materials:Giclée print
Dimensions:25.4cm x 38.1cm
Year:2020
畫面中的人物被他人舉起的畫框包圍，神情平靜卻抗拒。那個框象徵社會的標準、角色與他人的目光，它界定了我們該被如何看見，也限制了我們看待自己的方式。
我希望藉由這個被框住的場景，去描繪一種難以言說的掙扎，人既渴望被理解，又抗拒被他人定義。框架在此不只是外在的界線，更是一種觀看的結構，它讓我開始意識到：「被他人看見」同樣是一種被塑形的狀態。
誘惑
Materials:Giclée print
Dimensions:25.4cm x 38.1cm
Year:2020
誘惑這幅作品描繪了一場關於「觀看」的隱形對話。
畫面中的人物被多隻手遞出的桃子包圍，而桃子象徵外界的誘惑與期待，也象徵他人對主體的投射，那些來自他人的目光，以溫柔為姿態，卻在無形中規範了被看見的方式。
每一顆桃子像是邀請主體去迎合、回應他人的期待，也是一種壓力，它們同時代表關心、審視與欲望。當這些手不斷逼近時，人物被迫成為視線的中心，她被限制在那個被凝視的空間裡，沒有拒絕，也沒有接受，只以沉默維持距離。那沉默像一道薄薄的防線，既溫柔又脆弱，提醒我「被看見」有時也是一種負擔。
這件作品延續了我對觀看框架的思考。如果畫框象徵外在的界線，那麼這裡的桃子則代表更深入的束縛，讓人在不知不覺間，留在他人的目光之中，而逐漸喪失自我。
覺醒
Materials:Giclée print
Dimensions:25.4cm x 38.1cm
Year:2020
覺醒這件作品描繪了主體從凝視中抬起頭的瞬間。
她從被包圍的狀態中解脫，身體向上延展，像是在甩開無形的限制。這個姿態並非單純的舞動，而是一種回應，對外在目光的回應，也是對自我感知的回應，她的身體成為語言，用姿勢取代言說，重新定義自我。
在這一刻，「被看見」不再是被動的狀態，而成為主體重新奪回的行動，她閉上眼，讓觀看的權力暫時失效，用身體去感受光線與風的方向。那是一種從外部評價中抽離的自由，不是逃離他者，而是回到感知自身的節奏，這樣的姿態像是在說：自由並非逃離視線，而是在視線之中找回自己的位置。
這件作品延伸了我對觀看框架的反思。
在前一作品-慾望中，凝視帶著他人的期望與壓力，而此刻，主體開始學會與凝視共存，她不再試圖拒絕，而是讓目光穿過自身、穿過空氣，最終化為與自然共呼吸的節奏，這是一場從「被觀看」到「自我觀看」的轉化，觀看不再是凝視與被凝視的對立，而是一種能彼此回應的經驗。
The frame of seeing 誕生於我尚未經歷眼睛受傷的時期，那時我對「觀看」尚未有明確的理論思考，但已對「被框架」的感受產生了直覺的不安。
多年後回望，這件作品成為我思考《.tmp》的起點。
如果說這裡的「框」是對社會凝視的回應，那麼《.tmp》中的框架則更內化，成為觀看與感知本身的邊界。從想掙脫「被看見」的我，到重新審視「觀看」的條件，這些作品共同構成了我對觀看的持續探問。